Introduzione

Oggi, la nostra percezione del tempo e della storia è cambiata: non più in lineare e in “crescendo” nella sua accezione positivistica, la storia non è più nemmeno percepita come un andamento circolare che segue il ritmo regolare delle stagioni, come pensavano gli antichi.

All’inizio del 3° millennio è diventato impossibile soddisfare il bisogno dell’uomo occidentale di rendere tangibile in una forma artistica universale il senso astratto del tempo, un tempo che non scorre più ma che prevede salti, deviazioni, ritorni e azioni parallele rinunciando ad un ritmo regolare, e in cui l’artista è diventato colui che registra per consentire di capire, di significare ed eventualmente di reagire. Le cose che prima apparivano lontane si avvicinano e rientrano all’interno del nostro spazio dell’esperienza. Di qui la moltiplicazione dei linguaggi come conseguenza di una mai tramontata vocazione sperimentale dell’artista, che lo conduce alla ricerca di nuovi codici o di intercodici, a un dialogo serrato con la scienza e la tecnologia.

L’antropologo Riccardo Notte osserva come “l’arte sembra assomigliare sempre più ad vasto gioco combinatorio condotto su una scacchiera che riflette l’assetto globalizzato dell’epoca attuale:la più astratta fra tutte le transizioni storiche. Ma è la tecnologia che detta le regole del gioco.”

Con Internet ci siamo trovati di fronte ad un’enorme rivoluzione tecnologica, economica, sociale e culturale. Sappiamo che Internet sarà protagonista del nostro futuro, sarà la televisione interattiva del domani…un domani che è quasi oggi, vista la vertiginosa rapidità dell’evoluzione tecnologica. Era ovvio che ci fossero anche degli artisti contagiati da questa euforia per la rete, la quale costituisce uno strumento innegabilmente pregevole di comunicazione globale e conoscenza enciclopedica in tempo reale. L’artista, come gli altri individui, è condizionato infatti dal contesto in cui vive. Più che mai lo è nel nostro tempo in cui i mezzi di comunicazione, con la loro sofisticata perfezione, riescono a raggiungere la sfera più soggettiva della persona e influenzarne le scelte.

L’uso di Internet ha permesso all’arte di rinnovarsi con nuove ideazioni multimediali.
La rete ha messo in evidenza le nostre esigenze comunitarie, il superamento di barriere culturali, la considerazione dell’altro. L’arte in rete dunque è essenzialmente un'arte che manifesta dinamiche che in parte erano gia conosciute prima che Internet invadesse il nostro quotidiano: comunicazione, informazione, interazione, sistema, però nessuno poteva prevedere uno strumento che materializzasse l’idea di “opera aperta”, rompendo la barriera tra artista e pubblico: la percezione di un’opera in Internet è possibile grazie ad una comunità che la percepisce tramite un sistema comunicativo immateriale.

Con l’aiuto di strumenti tecnologici l’artista trasforma l’opera da “oggetto materiale” a “processo di relazioni”, da forma immutabile e autosignificante a forma in continua evoluzione. Non esiste più distinzione tra autore e lettore, artista e spettatore, non esiste più alcuna distanza fra loro, ma si viene a creare una nuova distanza: quella dell’immersione e del coinvolgimento, quella dell’interattività.

Si parla oggi dell’interattività dell’arte anche se l’interazione sarebbe una caratteristica propria dell’uomo, non delle cose. Ed è infatti l’uomo, l’utente che da passivo diviene smanioso di interagire concretamente con l’oggetto d’arte, secondo una sua volontà o scelta. Tutto questo ha spostato le nostre possibilità di comunicazione da un ambiente bidimensionale a un ambiente tridimensionale, ha reso possibile un network globale della comunicazione all’interno del quale difficilmente si sopravvive come spettatori passivi.

L’arte ha da sempre fatto i conti con le innovazioni tecnologiche tramite la ricerca e ciò è confermato dal fatto che sempre più spesso il computer ha fatto il suo ingresso nelle gallerie d’arte con immagini che invitano a cliccare. L’ingresso di Internet (in particolare) nel mondo della sperimentazione artistica ha prodotto nuove forme d’arte come ad esempio la net.art e la web. art.

Non è un obbiettivo semplice cercare di delineare queste due realtà del mondo dell’arte contemporanea in rete, che pur essendo individuate non appaiono ancora chiare e definite. Per chi si accosta a queste due realtà per la prima volta, esse appaiono confuse, a volte persino come se fossero la medesima cosa, da ciò è nata questa ricerca che ha lo scopo di mettere ordine per quanto sia possibile.

Bibliografia e sitografia

"XIV Quadriennale". Anteprima, Napoli 2003.

Tema Celeste, n. 77, anno 2000.

Arturo Di Corinto, Tommaso Tozzi, Hacktivism, Roma, Manifestolibri, 2002.

Gianni Romano, Artscape, panorama dell’arte in rete, Genova, Costa & Nolan, 2000.

Pier Luigi Capucci, Realtà del Virtuale, Bologna, Clueb, 1993.

http://www.noemalab.org/sections/ideas/ideas_articles/blain.html